颜松柳：以匠人之心 让瓷塑“说话”

柳暗花明 观画展悟出“神韵”真谛

　　当时，听完专家意见，颜松柳一头雾水地在故宫博物院内闲逛，刚好故宫武英殿书画馆正在举办春季特展，其中既有晋唐宋元的稀世孤本，也有明清各个画派名家的代表作品，于是他便前往参观感受经典。看着一幅幅古代流传下来的经典书画作品，他犹如置身于书画艺术的浩瀚海洋中。“作为后人，我在欣赏这些书画作品时，通过观察作品的用墨和笔触，仿佛能体会作者创作时的心情以及作品所要表达的含义，有种身临其境的感觉。”慢慢地，他似乎体会到其中奥义，找到自己作品中缺乏神韵的症结：只注重作品外观的相似，忽略了人物内心的表达。

　　“以‘坐岩观音’为例，原作中的观音让人看了以后，仿佛能与她沟通交流。我在诉说，她在倾听。”回到德化后，他将原本因担心烧制变形而挺直的雕像身体改成微微向前倾，同时眼神中多了与观者的交流。去年年底，他带着修改后的作品再次来到北京，终于获得专家们的一致认可。此时，距离他受邀临摹已过去快三年时间。

收获心得 作品应是内心的真情流露

　　“这尊‘骑狮观音’神态安详、动态轻盈，观音座下的狮子能感觉到一丝野性，但因有观音坐着又显得十分乖巧。我个人的体会是，狮子代表着人性中的‘贪嗔痴慢疑’等欲望，而观音代表着佛法和知识。”颜松柳说，每个人都会有欲望，但要通过学习，去控制和平衡这种欲望，这些正是这尊作品想要表达的内容。

　　“作者在塑造这尊观音时，有一种内心情感的自然流露，这是现在很多创作者所缺乏的。”他说，现在有些创作者为了赶工赚钱，其雕塑作品流露出来的都是功名利禄，十分的浮躁。当下社会提倡“工匠精神”，作为一名陶瓷创作者和传承者，他更加坚定地认为雕塑每件作品，都要是内心的真情流露。“临摹这几尊观音塑像，让我感受到传统工艺的强大在于内心。只有让内心的善良和唯美真情流露，才能真正受到大众的认可。”他笑着说。

求变创新 继承传统的同时更要有所引领

　　传统不仅是几条衣纹，更是一种精神的体现，是创作者在当下生活状态中，表现社会大环境的一种心情和感悟。在其临摹的故宫博物院三尊观音中，有一尊观音立像的作者名叫笋江山人。这尊观音虽然在衣纹上不及另外两尊，但整体清秀的美感流露出一种恬静美，与传统印象中观音慈爱的形象不同。“能感受到作者有一种创新的想法和理念，希望创作出一件与别人不一样的作品。”他在临摹这尊雕塑时，能感受到作者所处在那个时代，迫切想要突破传统的愿望。这与他在创作过程中，内心的挣扎又是何其相似。在展厅的另一处角落，一尊“和平观音”的塑像亭亭玉立。这尊观音取荷花和净瓶的谐音，构图上一横一竖简约明了，表达了祈求世界和平、国家富强、人民幸福的美好愿望，是一种社会责任感的体现。在创作这尊观音时，他感觉自己与笋江山人的心境一样，希望创作出全新的作品。

　　“传统的东西有它的时代感，那个时期文化造成的形象，是有其特定的形神韵。”他觉得，临摹古人的作品，不能只是临摹它的神态，更应该是深究作者所处的时代、创作的历史背景，这样临摹时更能感同身受。每个时代的优秀创作者都要在继承传统的同时，在个人修养、思想境界以及社会责任感等方面有所引领。

灵感源泉 文摘诗词传记汇成大脑资料库

　　颜松柳自小生活在艺术氛围浓厚的家庭环境中，在就读于德化陶瓷职业技术学校期间，父亲带他到百年老字号“蕴玉瓷庄”拜师学艺。有着扎实西洋美术功底的颜松柳入门快，对瓷艺的浓厚兴趣也推动着他不断前行。毕业后，颜松柳先是进入福建省工艺美术学校雕塑系进修，又到中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）陶瓷系学习深造。

　　2005年，颜松柳成立自己的个人工作室，并取名“瓷言坊”，顾名思义就是让陶瓷自己“说话”。“让观者通过我的作品能了解作者背后想表达的情感。”他说，很多古代流传下来的经典作品，让人看后都被作品本身的形象感动，而非被作者的形象感动。

　　平日里，他喜欢逛书店，喜欢看一些大众类的文摘、诗词歌赋、历史人物传记等。这些平时的积累在他脑中形成了一个资料库，更是灵感源源不断的源泉。“对我来说，创作就像是天马行空，随时随地都在创作。有时可能只是偶然聊天勾起的回忆或想法，我脑海中就会想着怎么去展现出来，立即拿起泥巴开始做，有时也可能是等一个星期想好后，再开始创作。”创作时，他喜欢全身心投入其中，与陶瓷融为一体，希望做出来的每件雕塑都形神兼备。

传道授艺 鼓励弟子培养自己的想法

　　如今，他儿女双全，有一个幸福美满的家庭。对于未来是否让孩子继承这门技艺，他则看得很开，认为最终要看孩子是否感兴趣。如果失去兴趣，仅仅只是为了赚钱，是做不出好作品。“当初做这行时，单纯就是因为兴趣使然，从未想到今后能通过这门技艺买房、买车、建造自己的厂房。赶上好时代是我的幸运，我也倍加珍惜。”他笑着说。

　　中国传统文化很多时候讲究师承，徒弟拜师学艺，师父将优秀的文化和技艺传承给下一代。一路走来，他认为拜师首先是被老师的人格魅力所吸引，不仅要学习瓷塑这门传统的技艺，更要学习老师创作时的好心态。同时，作为徒弟一定要虚心好学，要有一颗上进心。如今，他前后也带过二十几个徒弟，有的徒弟现在已是泉州市工艺美术大师。“我鼓励徒弟们创新，在创作中要有自己的想法，而不是亦步亦趋地跟着师父，也支持他们学成后自立门户。”他说。